Zdravotní krize „představuje nové příležitosti“

Pandemie zasadila evropskému kulturnímu průmyslu „katastrofickou ránu“. Ale navzdory ponurým výhledům Valeria Brusnikina (na snímku) uvedla, že hudba a umění byly mezinárodním úspěchem a mohou opět vzkvétat, píše Martin Banks.

V rozhovoru s touto webovou stránkou Brusnikina, který zastupuje sdružení, které mimo jiné prosazuje práva na honoráře hudebníků a umělců, byl optimistický, že se průmysl po skončení pandemie obnoví. Řekla: „Krize může vždy představovat nové příležitosti.“

Během návštěvy Bruselu tento týden však Brusnikina, manažer portfolia IT projektů sdružení IPChain, řekl EUReporter, že je „naléhavá“ potřeba reformovat současný systém odměňování, aby hudebníci a umělci dostali za svou práci náležitou odměnu .

Řekla: „Držitel autorských práv je dnes závislý na velkém počtu účastníků trhu, od iTunes, Spotify a dalších služeb, které platí licenční poplatky, až po společnosti kolektivní správy (CMR), které nejsou připraveny poskytovat podrobné statistiky o používání funguje. V Evropě je trh spíše platformami, zprostředkovateli a uživateli než držiteli práv a o tom, kolik tvůrci dostanou, rozhodují obsahové vitríny. “

Dodala: „Hlavním hráčem v této oblasti je stále hudebník a potřebuje služby, které mu umožní nezávisle určit, kdo, kde a za jakých podmínek využívá jejich tvůrčí díla.“ Na rozdíl od evropského trhu podle ní Rusko buduje systém, ve kterém držitelé autorských práv dostávají zprávy o skutečném použití obsahu a distribuce licenčních poplatků je na 100% závislá na těchto datech.

Aby Evropa mohla dohnat krok, bude potřebovat změny v kolektivní správě práv, dodává a dodává: „Činnosti CMR by měly být založeny na technologických digitálních nástrojích pro sběr statistik hudebních děl a použití zvukových záznamů, na sledování internetových zdrojů. Na základě shromážděných zpráv digitální služby umožní spravedlivé rozdělení odměn. “

Dodala: „Držitelé práv zase dostávají řešení, která jim umožňují zpeněžovat obsah a spravovat jejich práva. V Evropě nejsou řešení jako FONMIX a Hypergraph, která analyzují údaje o použití hudebních děl, nejobjektivnější zprávy a vypočítají přesnou částku odměny umělci, vůbec běžná. “

Inzerát

Brusnikina pro tento web řekl: „Hlášení je založeno pouze na rozhlase a televizi, protože umělec dostává honoráře za každé přehrávání hudební skladby ve vzduchu. V jiných oblastech, kde umělcům dluží autorské honoráře, fungují evropské CMR na principu výběru odměn a výpočtu plateb v souladu s hodnocením a průměrnými ukazateli. “

Ruský mediální trh odhadovala společnost PWC v roce 694 na 2019 milionů USD. Během uzamčení poklesl o rekordních 48% na 363 mil. USD. Pandemie zároveň zesílila trendy spojené s digitalizací. Spotřeba obsahu na online platformách a dalších digitálních službách v Rusku prudce vzrostla. V situaci zákazu masových představení byli umělci nuceni hledat nové způsoby, jak zpeněžit svůj vlastní obsah. Pokud dříve 75 procent příjmu hudebníka pocházelo z koncertů, karanténní omezení změnila strukturu příjmů a nyní jsou zdroji hlavního příjmu streamovací platformy. Věříme, že se offline koncerty vrátí, ale streamování zůstane nejdůležitějším zdrojem příjmů hudebníků v Rusku, stejně jako v Evropě.

V poslední době 75% příjmů hudebníků pocházelo z koncertů, ale nyní karanténní omezení změnila strukturu příjmů a streamovací platformy se staly zdroji hlavních příjmů. Věříme, že offline koncerty se vrátí, ale streamování zůstane nejdůležitějším zdrojem příjmů hudebníků v Rusku, stejně jako v Evropě.

Říká, že CMR zažívají „krizi důvěry“ a dodává: „V Rusku jsme tomu čelili před několika lety. Problém je v tom, že hudebníci nevidí statistiky o používání hudebních skladeb, na základě kterých se počítá spravedlivá částka odměny. To může podkopat jejich důvěru v CRM. Tento problém je řešen pomocí digitálních nástrojů. V Rusku a zemích SNS nemají CMR ani šanci manipulovat s hodnocením nebo statistikami, protože použití děl zaznamenává softwarový balíček Hypergraph a přehrávač FONMIX. Shromážděné informace jsou sloučeny do „osobního účtu“ držitele autorských práv a každý autor může zkontrolovat výpočty a ujistit se, že obdržel veškerou odměnu, která mu dluží, až do haléře. “

Dodala: „Věříme, že postupem času bude každý autor díky platformám založeným na blockchainové infrastruktuře schopen spravovat a vydělávat honoráře za svá intelektuální práva bez prostředníků a vydělávat. Blockchain zaručuje bezpečnost a neměnnost dat, což znamená, že krize důvěry je řešena čistě technologicky. “

Jde o „model“, který by mohl být užitečný pro ostatní země, a pokračuje: „Rusko vyvíjí systém správy duševního vlastnictví založený na blockchainové infrastruktuře IPChain. Služby postavené na bázi sítě IPChain umožňují držitelům práv a uživatelům nezávisle spravovat práva k jejich tvůrčím dílům.

"Prozkoumali jsme systémy pro správu duševního vlastnictví v mnoha zemích po celém světě, konzultovali jsme s hudebním průmyslem a ujistili jsme se, že náš model je použitelný téměř všude." Již spolupracujeme s Itálií, Lotyšskem, Německem, Ghanou a Kolumbií. Náš ekosystém může fungovat, aniž by byl pevně spojen se současnou legislativou, obchodními procesy a institucionálním prostředím. Blockchain se velmi dobře ukázal v oblasti správy intelektuálních práv, protože vám umožňuje pracovat s velkými databázemi v režimu „infrastruktura důvěryhodnosti“. Informace o všech transakcích vstupují do distribuované sítě IPChain v univerzální, standardizované podobě, kde není možné data nahradit ani zfalšovat. Ve skutečnosti tyto informace nevlastní žádný konkrétní subjekt, ale celý trh současně. “

Brusnikina uvedla: „Dnes existují všechny předpoklady, které umělci potřebují k tomu, aby nezávisle spravovali svá práva nejen v digitálním prostředí, ale také offline. Tuto příležitost poskytuje zejména FONMIX, který mohou stejně využívat CMR. Právě v této funkci dnes funguje ve většině zemí. ““

Když se vrátíme k probíhající pandemii, odhalila dopad, který to mělo na průmysl, a řekla: „Provedli jsme výzkum na toto téma. V důsledku omezení koncertní činnosti se ruský hudební trh v roce 2020 propadl o 47.7%. V roce 2019 činila velikost trhu 694 milionů $ a po pandemii se zmenšila na 363 milionů $. Současně se změnila struktura příjmů. Pokud dříve, streamování představovalo 18% příjmů hudebníků, po pandemii je jeho podíl 57.3%. “

Průmysl se však postupně zotavuje. Průměrné roční tempo růstu ruského hudebního trhu bude podle jejích výpočtů do roku 6.9 2024% a jeho objem dosáhne 968 milionů USD.

„Předpovídáme však, že„ živé “koncerty pravděpodobně nebudou tvořit více než 20 procent tohoto čísla. Pokud jde o globální trh, podle různých odhadů se snížil o 28-34%. Důvodem je podle ní měsíční blokování zákazů koncertů a uzavírání maloobchodních prodejen. Celosvětově před pandemií většina příjmů (56.1%) pro hudebníky pocházela ze streamovacích služeb, takže finanční dopady karantény nebyly pro globální trh tak dramatické jako pro ruský. Krize může vždy představovat nové příležitosti pro ty, kteří jsou ochotni je vidět. Pro hudební průmysl to může být hnací silou růstu. V Rusku blokování vyvolalo digitalizaci a vývoj nových služeb a motivovalo držitele práv, aby se aktivně zapojili do zpeněžení jejich obsahu. “

Trvá na tom, že její iniciativa může přispět k růstu a uznání méně známých umělců a říká: „Globální systém kolektivní správy je více zaměřen na podporu významných a známých umělců a značek. Ruské zkušenosti s vytvářením digitální infrastruktury pro správu práv ukazují, že tyto platformy poskytují přístup menším týmům, mladým a málo známým umělcům, kteří v tomto odvětví prorazí. Kreativní týmy mohou získat financování zabezpečené pomocí IP pomocí platformy Co-Fi crowdfunding nebo prodat skladbu nebo ukázky pro použití v televizním pořadu. A co je nejdůležitější, dostupné služby vám umožňují zvolit a vybudovat nezávislou strategii na trhu při zachování nezávislosti a neprodávat se producentům a hudebním vydavatelům. “

Na tom všem by podle ní mělo záležet širšímu publiku, protože globální kreativní obsah neustále rychle roste a diverzifikuje se.

Brusnikina řekla: „Ve 20. století všichni poslouchali tucet nebo dvě popové hvězdy, pro které fungovaly štítky a nemilosrdné marketingové a PR stroje. Web 2.0 zahájil éru kutilství v kreativitě. Nyní je možné stát se populární bez štítku a obrovské marketingové síly. Hvězdy se rodí na stránkách sociálních médií, jako jsou VK, YouTube, TikTok. “

Brusnikina dospěla k závěru: „Žijeme v nové éře obsahu, která vyžaduje nové přístupy k produkci a správě obsahu. Proto vlivný marketing nahrazuje velké distribuční a propagační kanály a kolektivní správu nahrazují jednotlivé strategie zpeněžení obsahu. “

Sdílet tento článek: